Molt abans que el fenomen drag inundés les pantalles, ella ja recorria els carrers de Barcelona amb el front alt i el rímel intacte. Satanassa no només és un nom fonamental en la història del transformisme espanyol; és el testimoni viu d’una època de clarobscurs on la llibertat es conqueria a cop de taló davant de la intolerància. Des de les contraportades de La Vanguardia fins al seu recent i aclamat pas per Drag Race Espanya, Satanassa ens obre les portes de la seva memòria per recordar quatre dècades d’art, lluita i una resiliència indestructible.
Per a alguns és Sergio; per al món, és Satanassa. Però per a ella mateixa no hi ha distinció: la persona i el personatge es fonen en una identitat que fins i tot habita els seus somnis. Després de 41 anys de carrera, la “mare” de l’escena barcelonina repassa una vida dedicada a l’espectacle, marcada per l’èxit mediàtic dels noranta i la cruesa d’una professió que, de vegades, va negar-li fins a un contracte. En aquesta entrevista, l’artista ens parla de les seves pors, els seus triomfs juntament amb Locomía i la importància de continuar sent, sobretot, una veu lliure en un món que torna a ser complex.
Revista Rainbow: Per als lectors més joves de Rainbow que estan descobrint el teu art avui: Qui és Sergio Satanassa quan es treu el maquillatge i qui és Satanassa quan puja a l’escenari?
Satanassa o Sergio Satanassa —que tant me fa com em truqui— doncs és la mateixa persona, tant si està sense maquillatge com si es puja a un escenari. Jo conec moltes companyes que, quan es munten, adopten un altre rol, un altre paper o una altra actitud i, bé, no ho sé… estan fent més aviat un paper, no? En el meu cas, no. En el meu cas, sóc exactament la mateixa persona. Evidentment, quan pujo a un escenari, aquesta feminitat augmenta; també pels vestits, els talons i els cabells, que fan que adoptis posicions o actituds més femenines. Però, en essència, sóc la mateixa persona exactament igual. És clar que a l’escenari em dedico a oferir una cosa molt glamurosa alhora que divertida; en fi, depèn.

Makeup @barbaramattel
Hair @_new.genesis @monsterhouselondon
Estilisme @sergidevcia_couture per a @producciones_nextcouture
Revista Rainbow: Vas començar fa més de 40 anys, en una època on el concepte “drag queen” com el coneixem avui gairebé no existia a Espanya. Com va ser aquest procés personal de descobrir el teu costat femení i atrevir-te a treure’l a la llum?
Ho vivia amb por; una mica amb por però dient: “No ho sé, aquí estic”. Amb por perquè jo sortia així al carrer, agafava el metro… encara no existien ni transvestits ni res. Sempre pensaven que era una noia. Quan estava amb desconeguts, intentava no obrir la boca per passar desapercebuda. Anava així a la universitat. No sé si va ser a primer o alguna cosa així, que un professor —imagina’t, allà tres-centes persones— em va fer sortir a la pissarra; jo anava amb una camisa blava i, home, jo doncs… “Sergio Jiménez”. Bé, uuh!, tota la classe: “uuh!”, saps? Són aquestes coses que dius: “Doncs bé, doncs aquí estic”, no?
I després, al final, semblava les relacions públiques de la universitat: em coneixia tothom. Jo recordo que anava a la universitat de tarda i sortia a les tres o les dues i escaig, i recordo que els veïns i tothom treien el cap a la finestra i els de les botigues sortien a veure com anava vestida aquell dia. En aquest sentit, ho passava una mica malament per la meva família, per si, és clar, els deien coses.
Quant a com ho vaig viure sent més petita, més nena, jo era molt… molt maco, excessivament maco i ros. Al col·legi de capellans, sempre que era la sortida de classe i venien les mares a buscar els altres nens, sentia: “Ai, hi ha una nena a la teva classe!”, o no sé què. “No, no, no és una nena”. Sempre era la mateixa cosa; m’amagava una mica quan deien: “Hi ha una nena a la teva classe!”, i responien: “No, no, que és un nen, que és un nen”. He anat a un col·legi de capellans —en ser de família de Barcelona— però no he patit cap mena de bullying. Mai m’han atacat, ni m’han enganxat, ni m’han fet putades de cap mena a l’escola. He tingut molta sort. Quan algun o alguna més mascle em mirava o qualsevol cosa, sempre els amics i els que tenia al voltant, els companys, m’ajudaven i em sentia molt defensada. Per això jo ara dic: “Com pot ser que això hagi degenerat tant?”, no?

Makeup @barbaramattel
Hair @_new.genesis @monsterhouselondon
Estilisme @sergidevcia_couture per a @producciones_nextcouture
Amb els teus pares?
També he tingut uns pares que, bé, al seu moment, quan ho vaig dir tot, vaig tenir una mica de temps amb la meva mare una mica més tirant, perquè ella venia d’un altre tipus d’educació més formal, més religiosa, més tradicional; però mai a casa meva m’han enganxat ni m’han castigat, mai. El meu pare no m’ha donat mai una coca, ni el meu germà. Aleshores, en aquest sentit —això no ho pots triar— és una gran sort per la qual dono gràcies a la vida: no m’han enganxat mai.
Com et vas convertir en Drag Queen?
El procés per convertir-me en Drag Queen ha estat molt natural. O sigui, no existia ni la paraula Drag Queen. Jo no vaig dir: “Mira, el 2026 vull ser Drag Queen o continuar sent Drag Queen“. Allò meu es va fer d’una forma molt natural: em vaig començar a pintar la ratlla dels ulls, a posar rímel, afegir pèl llarg, cada vegada pentinats més complicats, llavis negres i vaig començar amb el vestidor. Me’n vaig anar transformant en drag d´una forma molt, molt natural. Treure’l a la llum va ser dir: “Mira, jo no faig res de dolent a ningú. Aleshores, ¿per què hauré d’amagar com sóc? A qui no li agradi, doncs mira, és el seu problema”.
Ho vaig fer d’una manera molt natural i m’hi vaig exposar. Per això vaig estar també tants anys treballant sola al panorama de Barcelona, perquè els transformistes que hi havia feien xous concrets en locals tancats, a porta tancada, on havies de picar un timbre per entrar-hi i et miraven per un espiell. Feien potser un xou de, no ho sé, Rocío Jurado o la Pantoja, i quan acabaven es canviaven, saps? En el meu cas, jo sortia així i anava així a tot arreu; anava així el dia a dia. Jo m’aixecava i el primer que feia era esmorzar, arreglar-me completament de maquillatge, cabells i vestuari, i així passava tot el dia. Anava a la universitat ia tot arreu maquillada i, quan vaig començar a treballar de nit, ja empalmava directament, saps? Em posava més potent a la nit, però ja anava maquillada i vestida.

Makeup @barbaramattel
Hair @_new.genesis @monsterhouselondon
Estilisme @sergidevcia_couture per a @producciones_nextcouture
Quan vaig arribar a Eivissa, a l’any 84 o 85, jo ja anava sempre maquillada a tot arreu. Allà vaig conèixer Locomía i va ser un fletxat instantani amb el cap, amb Xavier Font. Vaig començar a treballar amb Locomía i vaig estar tres anys. Vaig dir: “Ai, hi ha més gent com jo, si us plau! Al·leluia!”. A nivell artístic, m’he anat formant una mica sobre la marxa. Que em demanaven ball, doncs vaig estar anys fent classes de ball; que em demanaven cantar, vaig dir: “Vinga, em poso a cantar”. El mateix amb el teatre: em demanaven papers més complexos i em vaig posar a estudiar els meus anys de teatre. Sempre m’he anat formant una mica sobre la marxa. I jo, com que em sento realment quan sóc més jo, és quan estic muntada. És la persona exacta que sóc.
Revista Rainbow: El teu nom artístic és un homenatge al mític local Satanassa del carrer d’Aribau a Barcelona. Què significava aquest espai per a tu i per a la comunitat LGTBIQ+ d’aquella època?
Doncs sí, jo em dic Satanassa pel mític bar de Barcelona que es deia Satanassa Antro Bar. El nom me’l va cedir el creador d’aquesta bogeria, Rafa Satanassa (Rafael dels Reis Corripio), que segueix sent avui dia un dels meus millors amics. Per mi va significar una cosa molt important. Vaig tenir la sort d’haver-ho viscut i del que va significar en aquella època, on només hi havia dos o tres locals d’ambient. El Satanassa, de sobte, situat al centre, va obrir les portes a tothom. Era un local LGTBIQ+, però obert a tothom. La gent hi arribava i era com que es desinhibia de tot. El mateix et trobaves advocats, senyores amb abrics de pells, sinistres o heavies. La gent arribava i deia: “M’oblido de la meva condició social, del meu estatus, del que sóc i vinc a divertir-me”. Divertir-se des del respecte era la prova vivent que podíem compartir un espai persones amb pensaments diferents i on hi havia bon rotllo.
A mi, com a escola de vida, em va ensenyar molt. Vaig aprendre que això és el que volia tenir i el que tinc a la meva vida: tota mena de persones, amistats i diferents estatus socials, edats i professions. Per a la gent del col·lectiu en aquella època era com: “Per fi entro per la porta i em trec l’abric, vaig amb el meu look o el que em ve de gust i estic lliure”. Quan em trobo gent que venia al Satanassa, amb el temps han valorat què bo era allò, quin gran moment vivim; va obrir portes i moltíssims camins.
Satanassa em van batejar i em vaig quedar Sata o Sergio Satanassa.
Revista Rainbow: Has viscut en primera persona com la societat passava de marginar el transvestisme a celebrar-ho. Quin diries que va ser el moment més dur d’aquells primers anys de supervivència a la nit underground, i quin el més gratificant?
He viscut un moment en què la societat s’obria. En els meus temps, la gran part de la gent flipava; veníem de passar una dictadura, del destapi i de totes aquestes coses, i la gent volia llibertat, diversió i coses noves. En general, la gent es començava a obrir força. La primera dona trans que vaig veure a la televisió va ser Amanda Lear; després ja Bibiana Fernández.
D’altra banda, els moments més durs van ser la por dels diumenges, quan sortien els grups de skins neonazis a “caçar” gais. Jo he tingut dues topades amb ells. Un va ser al Passeig de Gràcia; anava amb dos amics parella i una altra noia lesbiana, i de sobte van aparèixer quinze o vint skins amb bats de beisbol amb broquetes i van començar a donar. Sortim corrent; un amic meu va córrer tot Passeig de Gràcia a baix fins que ens vam poder ficar en un taxi. Un dels meus amics gairebé perd un ull perquè el bat li va donar a tota la cara i, per mil·límetres, no el va perdre. Totes aquestes coses són força traumàtiques: que ens ataquin per estimar. Jo pensava que estava sola, que era com un monstre. Quan era adolescent, pensava que era una bestiola rara de la natura, un error. Fins que me’n vaig anar adonant que no, que no feia res de dolent i que per estimar altres persones no tenia per què amagar-me, no?

Makeup @barbaramattel
Hair @_new.genesis @monsterhouselondon
Estilisme @sergidevcia_couture per a @producciones_nextcouture
Vaig ser la primera en moltes coses: a obrir el primer restaurant espectacle, a ser la primera drag -encara que no existia el terme- fent relacions públiques en llocs amb nom i altres més cutres. Aquests són els moments més terribles, tal com els estic sentint ara, perquè quan veig el panorama mundial i què ens està passant, amb la supremacia d’aquests homes heterosexuals blancs que dominen el món, visc un moment que em resulta igual de penós i dur. Em pregunto: “Com pot ser que, després d’estar reivindicant-me quaranta anys als carrers, seguim així?”. Pel fet d’haver-hi, he hagut de ser una persona reivindicativa i activista; no m’ha quedat més remei.
Un altre cop va ser en un pub d’ambient de lesbianes que es deia Iris, on tocaven al timbre. Jo estava allà fent relacions públiques per convidar la gent al Paolo Boner o al Satanassa, i van picar al timbre. L’encarregat va mirar per l’espiell, només va veure un noi, va obrir la porta i se’n van ficar uns quants a deixar anar hòsties a tothom. Per coses de la vida, un dels agressors coneixia un dels porters del Satanassa i va deixar anar: “A aquesta no la toqueu”. I van continuar donant. Em vaig quedar allà arrambada, enganxada a la paret amb tots els flyers i la propaganda a la mà, veient el panorama.
El moment més gratificant és quan veig programes de televisió i obertura al món drag, que se’ns consideri artistes i que puguem fer moltes coses. Tinc moltíssims moments gratificants, m’allargaria molt. Per exemple, obrir la gira de concerts d’Amaral, ballar amb Gloria Gaynor, conèixer Boy George, fer un musical, pel·lícules o desfilades de moda importants amb la baixeta que sóc. A hores d’ara, quan surt alguna coseta xula nova, només puc dir “gràcies”; és com un regal més.
Vaig tenir també la sort de ser la primera drag queen entrevistada a la televisió per Nieves Herrero a Antena 3; això em va donar un boom molt gran i la fama. Per aquesta època, La Vanguardia em va treure a tota la contraportada del darrere, quan no hi havia res digital. Me’n recordo d’anar al metro i veure tothom amb el seu diari i jo sortia allà, a la cara del darrere. Això em va fer molta il·lusió. També he passat temporades de no tenir diners ni per menjar, ni per factures, ni de bon tros la hipoteca. He passat per tot, i això fa que ho valori tota una miqueta més.

Makeup @barbaramattel
Hair @_new.genesis @monsterhouselondon
Estilisme @sergidevcia_couture per a @producciones_nextcouture
Revista Rainbow: Avui tenim formats mainstream internacionals. Creus que el drag actual ha perdut una mica d’aquesta essència transgressora inicial, o ho veus com una evolució natural i positiva?
El drag actual, en algunes companyes, sí que ha perdut la transgressió inicial. Perquè a algunes l’únic que els interessa és entrar a Drag Race o, simplement… He conegut artistes, cantants o ballarins que, sense haver pensat mai a ser drags, han començat a ser-ho de la nit al dia només per tenir més bitlles. La transgressió inicial hi ha gent que la manté i gent que no. Hi ha tota mena de persones, com hi ha tota mena de persones drags. També ha seguit una evolució natural.
Als meus temps jo no tenia referents; m’inspiraven les artistes de Hollywood dels anys 40 i 50 i les pel·lícules. Les drags d’ara ho tenen tot més a la mà: referents, tutorials per maquillar-se o pentinar-se… D’una banda està molt bé, però de l’altra li treu dir: “Escolta, em faig a mi mateixa amb el meu estil i no estic imitant coses que hi veig”. Una cosa és inspirar-te i una altra que no surti res de tu. Al Satanassa, quan no tenia diners, em feia modelades amb trossos de roba i quatre agulles imperdibles; no es veia ni una costura fora de lloc i els muntava sobre la marxa. Les coses sortien del meu cap o de la meva bogeria. Ara ho veig una mica més “apagat” en aquest sentit. Una drag —encara que totes fallem en alguna cosa— ha de saber maquillar-se, pentinar-se, fer-se la roba i muntar-ne les xous. Ha de ser completa. Si t’asseus i ve un maquillador, un perruquer amb perruques increïbles i un dissenyador amb vestuari fet per a tu i tu no fas res més que lluir-lo, per a mi es perd l’essència del drag.
Revista Rainbow: La teva recent aparició a la quarta temporada de Drag Race Espanya per a l’emotiu episodi del makeover de llegendes va ser un moment preciós. Què vas sentir en entrar al taller i veure les reines rendint homenatge a la vostra generació?
El meu pas per Drag Race ha estat una alegria molt immensa. Va ser un programa molt emocionant on ens van cuidar al 100%, ens van respectar i ens van tractar amb moltíssim afecte i admiració, tant l’equip com Supremme, que és molt, i les companyes joves. Moltes ens segueixen i ens tenen com a referents; el més bonic és obrir camins i saber d’on vinc i on vaig: passar el testimoni a les noves generacions i que el portin molt alt. Estic molt agraïda i contenta.
@dragracees @sergiosatanassa i @Vampirashian – La bella Vampi… Deeses! Llegendes! Estrelles! 💕 #DragRaceEs ♬ so original – DragRaceEs
Entrar al taller em va produir moltíssima emoció. A la pantalla no es veu tot perquè són dies de rodatge que cal editar, però va ser molt bonic. Ens inflem a plorar en un pla positiu: tot l’equip, el jurat, Supremme, nosaltres i les concursants. Va ser un moment èpic. Estaré totalment agraïda per això.
Revista Rainbow: En 2024 vas ser una de les fundadores de la Associació Drag, la primera al nostre país. Què us va impulsar a unir forces i quins són els reptes laborals pels quals esteu lluitant avui dia?
Em va venir una mica de rebot perquè ho farien, em van contactar i vaig acceptar perquè he passat per condicions laborals terribles. Ningú no et volia fer un contracte; fins i tot en restaurants el propietari deia: “On se n’ha vist una drag queen amb un contracte?”, com si no ens ho mereixéssim. Les condicions han millorat molt però encara falta moltíssim més. Tenim moltes despeses i molta pèrdua de temps arreglant perruques, vestits, aprenent playbacks, coreografies o textos. És molt de temps que la gent no valora fins que no ho fa. Moltes diuen: “Vull ser drag“, però quan veuen la feina, el sacrifici i que milionària no et faràs (al contrari, perquè el món artístic és molt inestable), se n’adonen. Cal lluitar perquè se’ns reconegui i se’ns valori.

Makeup @barbaramattel
Hair @_new.genesis @monsterhouselondon
Estilisme @sergidevcia_couture per a @producciones_nextcouture
Revista Rainbow: Amb una agenda tan activa, on poden anar a veure’t actuar els nostres lectors properament i quins projectes et fan més il·lusió ara mateix?
Estic amb el Grupo Believe i molt contenta. A locals com Elvira o Fever estic a porta d’imatge i relacions. També tinc actuacions a la discoteca Believe, La Federica, el Candy Darling o l’Ocaña; depèn. Normalment es va veient per xarxes, a més d’esdeveniments privats o aniversaris.
Em fa il·lusió fer projectes de cinema o teatre, com vaig fer amb Trànsits o Contracorrents, un musical a Madrid. Busco papers dignes, perquè antigament els únics papers que m’oferien eren de puta. He fet de puta moltíssimes vegades –que encara segueixo sent una mica puta, és broma–, però sempre eren papers així fins que van arribar personatges de mare o germana. Les drag queens també som mares, germanes, filles, àvies, amigues i tot el que calgui. No només hem de dedicar-nos a l’espectacle oa la prostitució. Es troben a faltar els projectes que et mouen el cuquet i et fan esforçar-te. Estimo moltíssim la meva feina; si no estimes el drag, apaga i anem-nos. O l’estimes o duraràs un temps efímer.

Makeup @barbaramattel
Hair @_new.genesis @monsterhouselondon
Estilisme @sergidevcia_couture per a @producciones_nextcouture
Revista Rainbow: Mirant enrere a tota la teva immensa trajectòria, quin és l’èxit del que et sents més profundament orgullosa?
L’èxit de què estic més orgullosa és mantenir-me després de quaranta o quaranta-un anys. Seguir treballant, que m’ofereixin cosetes i poder anar a càstings és per a mi el millor regal: dedicar-me al que m’agrada i em fa feliç, així sense més ni més.





