- El musical es representa del 26 al 30 d’agost i tanca la 72a edició del Festival de Mérida.
- Nou intèrprets i una banda femenina en directe revisen el mite amb humor, pop i electrònica.
- L’obra aborda intel·ligència artificial, poder, xarxes socials, art i igualtat des d’una mirada contemporània.
Les 9 muses a Mérida estrena aquest dimecres 26 d’agost al Teatre Romà i romandrà fins al diumenge 30. El musical de Xènia Reguant, Ricard Reguant i Ferran González tancarà la 72a edició del Festival Internacional de Teatre Clàssic amb nou actrius, música en directe i una revisió feminista del mite.
Noves muses tornen per corregir el seu llegat
L’obra parteix d’una ficció original: les muses van alliberar la humanitat del domini dels déus en entregar-li el logos, la raó, però aquella promesa va desembocar en un present governat pel diner, la tecnologia i el poder. Ara tornen per revisar els mites que van construir i buscar una reconciliació entre raó, cos, emoció, art i igualtat.
No es tracta de l’adaptació d’una obra prèvia, una pel·lícula o un musical ja conegut. Ricard Reguant va explicar durant la presentació que la dramaturgia va néixer de les nou figures mitològiques i del desig de contar les seves històries. Xènia Reguant va situar l’origen de la proposta en una pregunta sobre el que la humanitat està fent amb el món.
El muntatge utilitza aquest punt de partida clàssic per parlar del present. La intel·ligència artificial, les xarxes socials, la deshumanització, el poder i la pèrdua de connexió amb l’art apareixen dins d’una comèdia musical que busca un llenguatge accessible per a públics que no necessiten conèixer prèviament la mitologia grega.
Angy Fernández, que interpreta a Talía, la musa de la comèdia, resumeix l’operació com el retorn de nou dones per retornar la realitat de l’art al present. L’actriu defensa que el teatre conservarà la seva capacitat de trobada fins i tot en un entorn marcat per la intel·ligència artificial.
Pop, K-pop i música interpretada en directe
La partitura de Ferran González i Litus Ruiz recorre registres molt diversos. La producció menciona pop, electrònica, K-pop, soul, R&B, góspel, cabaret, rap, trap i techno. Aquesta barreja converteix la representació en un creuament entre teatre musical i concert, amb una identitat sonora deliberadament contemporània.
La música s’interpreta en directe. La banda està formada per Madeline Espinosa, a la bateria i percussió; Laura Solla, a la guitarra; Claudia Pereira, al baix elèctric; i Erika López, als teclats. La presència visible de les músics completa un escenari construït íntegrament al voltant del talent femení.
La coreografia correspon a Mayte Marcos. Durant la presentació, la creadora va destacar la dificultat de coordinar nou veus diferents amb una proposta física exigent i micròfons de mà. El repte tècnic reforça la condició coral del muntatge: les intèrprets no apareixen com una successió de números individuals, sinó com parts d’un conjunt que canta, balla i sosté la narració.
L’equip creatiu el completen la direcció conjunta de Xènia i Ricard Reguant i la dramaturgia signada juntament amb Ferran González. L’obra és una coproducció del Festival Internacional de Teatre Clàssic de Mérida i la productora extremenya El Negrito Produccions.
Un repartiment coral amb nou personalitats
L’elenc reuneix a Angy Fernández, Carmen Conesa, Nerea Rodríguez, Míriam Queba, Clara Alvarado, Noemí Gallego, María Pascual, Erika Bleda i Andrea Guasch. Cada intèrpret encarna una faceta distinta de l’art i, al mateix temps, una part d’una única força inspiradora.
Carmen Conesa interpreta a Clío, vinculada a la història i la memòria. Clara Alvarado dóna vida a Erato i situa el seu personatge en el terreny del desig, el cos i l’emoció. Nerea Rodríguez encarna a Euterpe; Míriam Queba, a Terpsícore; María Pascual, a Urania; Angy Fernández, a Talía; i Andrea Guasch, a Calíope. Noemí Gallego i Erika Bleda completen les nou figures.
Fernández torna al Teatre Romà set anys després de la seva primera experiència al recinte. L’estrena també marca el seu retorn a l’activitat escènica després d’una lesió de genoll que la va apartar durant mesos i la va obligar a abandonar projectes professionals. Al setembre té previst estrenar a Madrid Les irresponsables.
L’actriu arriba a Mérida des d’una trajectòria que creua televisió, música, teatre de text i musical. En la seva entrevista amb Cadena SER va descriure el gènere com la unió de les disciplines que més gaudeix: actuar, cantar i ballar. També va destacar la singularitat de treballar a l’aire lliure, davant de milers de persones i sobre un escenari amb dos mil anys d’història.
El tancament d’una edició pensat per a nous públics
Les 9 muses es representa del dimecres 26 al diumenge 30 d’agost a les 22:45. El Festival de Mérida ha reservat per al tancament una creació absoluta que utilitza codis musicals actuals sense abandonar el vincle amb el món clàssic.
L’elecció respon també a la voluntat del certamen d’atraure nous espectadors. La combinació d’humor, ironia, música popular i referències tecnològiques ofereix una porta d’entrada diferent al Teatre Romà. El mite funciona com a estructura i no com a examen de coneixements: les creadores insisteixen que la història es pot seguir sense formació prèvia.
El musical pren el relleu d’una programació que ha inclòs nou espectacles al Teatre Romà i altres propostes al Teatre María Luisa i les extensions del festival. La 72a edició conclou així amb una obra creada per al recinte, encapçalada per dones i recolzada en la música en viu.
La promesa escènica és concreta: convertir les muses en personatges que interroguen el present i retornar a l’art un paper actiu davant de l’automatització i la pèrdua de vincles. Del 26 al 30 d’agost, aquesta pregunta ressonarà amb beats electrònics entre les columnes del Teatre Romà.
